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花中四君子_花中四君子的象征意义

花中四君子

花中四君子,其中菊是什么君子?

●以下摘自百度百科关于花中四君子的介绍,供您参考。  【花中四君子】古诗文中常提到的梅、竹、兰、菊。兰,一则花朵色淡香清,二则多生于幽僻之处,故常被看作是谦谦君子的象征。菊,它不仅清丽淡雅、芳香袭人,而且具有傲霜斗雪的特征;它艳于百花凋后,不与群芳争列,故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。竹,也经冬不凋,且自成美景,它刚直、谦逊,不亢不卑,潇洒处世,常被看作不同流俗的高雅之士的象征。梅,迎寒而开,美丽绝俗,是坚韧不拔的人格的象征。  花中四君子所体现出来的不正是人世间的四种高尚的精神吗!  号称花中四君子,四君子并非浪得虚名,确实各有它的特色   梅,剪雪裁冰,一身傲骨   兰,空谷幽香,孤芳自赏   竹,筛风弄月,潇洒一生   菊,凌霜自行,不趋炎势   梅兰竹菊(一)   林翁爱梅   孤傲的梅花/用生命的力量/冲破矜持和羞涩/用美丽的花瓣/向我们报告春天快到了!   朽木爱兰   花如白玉/冰肌玉骨/宛如翩翩起舞的仙女/淡淡馨香/绵绵情意/让多少脚步不愿离去!   坡翁爱竹   虽然/在你的身边匆匆而过/但/你那生机勃勃的竹茎/你那婀娜多姿的叶子/却深深留在我的心中!   陶翁爱菊   喜欢/不是你的色彩/而是/你那风中飘逸的姿态/你那不畏寒霜的风采   梅兰竹菊(二)   《四君子赋》   四君子者,梅兰竹菊也。华夏园艺绵延数千载,物种繁茂,风采纷呈,而文人雅士尤好梅兰竹菊,其因何在?盖此四物虽生于自然,而究其各自秉性,却别具君子之风。   梅,傲而不俗。其色分红白及绿,另有蜡梅,色黄如蜡,香气浓郁,虽自成科属,其风韵却与梅有异曲同工之妙。梅寿可逾千载,枝干虬曲,身姿苍古,其芳愈寒愈媚,临风寒劲挺傲然铁骨,遇冰雪更添飘然风仪。明代李渔曾论赏梅之无奈:“风送香来,香来而寒亦至;雪助花妍,雪冻而花亦冻”。吾以为:梅不畏寒乃出自天然,而寒香俱来更是造化奇绝,踏雪寻梅,呵气凝香,满目娇色,风雅至致哉!   兰,幽而不病。处深山,厌都市喧嚣,不以境寂而色逊;居幽谷,喜明月清风,不因谷空而貌衰。艺兰之人,跋涉林壑之间,寻采野生之兰,驯其野性,育其良种,配山石衬其隽秀,置曲房显其香幽;兰叶,如挑破凡障睿剑,兰花,如指点群迷佛手,闻其香,瞻其容,如入禅境矣。兰香如檀,置兰之室不宜久坐,久坐而不闻其香,故痴迷呆滞者,实难见识兰之雅趣。   竹,轻而不佻。其茎有方圆之别,其色有青紫之分;竹无心性随和,山野路旁,庭院庙堂,随遇而安,四季茂然;栉疾风扬其劲节,沐春雨耸其玉笋,披月辉露其窈窕,偎峭石显其轻灵;傍窗而植,赏月投之秀姿;临池而栽,顾波泛之倩影。宋代苏东坡曰:“宁可食无肉,不可居无竹。”古人爱竹之情,由此可见一斑矣。   菊,丽而不娇。傲然临霜,怒放于群芳凋零之际;不畏肃杀,尽展其万方娇媚之态。园艺之菊与野生之菊不同矣,野菊婆娑,点缀村舍疏篱,随处而生,毋须人工;而园艺之菊,从春之下种至秋之绽放,其间治地酿土,防燥虑湿,摘头掐叶,接枝捕虫,防雨避霜,使艺菊之人难得闲暇。从古到今,历代艺菊之人倾心培育,使其种类纷繁,姿态万千。是谓:菊之美,三分出自天工,七分来自人力,艺菊之人终年辛劳,以人力助天工,菊之美,实臻天人合一之境也。注:从中可以知道,花中四君子是指它们具有的君子风范,而非以那一种花代表哪一类君子。如果以喜欢菊花的程度来说,陶渊明可以算作一个代表。其实,古往今来,喜欢这四种花的名人雅士都不在少数。花中四君子看似风格不同,但它们的风骨还是共同点的。
●你好,花中四君子是指:梅兰竹菊。但是一开始不敢确定,因为竹子一般不被当做花来看待。但在网上查了一下,说其实竹子也是会开花的。只是开花比较少见,而且周期很长,一般根据品种不同,开花周期是在十几年或者几十年。但花中四君子是梅兰竹菊,是毋庸置疑的。至于菊花是什么君子,我没有查到资料,不过很据掌握的一些知识,菊花应该是“隐君子”。根据如下:1.1987年,中国曾评出了中国的十大名花,分别是:第一梅花,雅号“雪中高士”。第二牡丹,雅号“花王”第三菊花,雅号“花中隐士”(这是第一个根据)第四兰花,雅号“空谷佳人”第五月季,雅号“花中皇后”第六杜鹃,雅号“花中西施”第七茶花,雅号“花中妃子”第八荷花,雅号“花中君子”第九桂花,雅号“花中仙客”第十水仙花,雅号“凌波仙子”2.周敦颐曾在《爱莲说》当中提到:予谓菊,花之隐逸者也(这是第二个根据);牡丹,花之富贵者也;莲,花之君子者也。由此,个人认为菊花当是“隐君子”。

花中四君子指什么花

问题补充:花中四君子指什么花
●古诗文中常提到的梅、竹、兰、菊。兰,一则花朵色淡香清,二则多生于幽僻之处,故常被看作是谦谦君子的象征。菊,它不仅清丽淡雅、芳香袭人,还艳于百花凋后,不与群芳争列,故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。竹,也经冬不凋,且自成美景,它刚直、谦逊,不亢不卑,潇洒处世,常被看作不同流俗的高雅之士的象征。梅,迎寒而开,美丽绝俗,而且具有傲霜斗雪的特征,是坚韧不拔的人格的象征。

关于赞美花中四君子的诗句

问题补充:关于赞美花中四君子的诗句
●梅 王安石 墙脚数枝梅, 凌寒独自开, 遥知不是雪, 为有暗香来。 卜算子 咏梅 陆游 驿外断桥边, 寂寞开无主。 已是黄昏独自愁, 更著风和雨。 无意苦争春, 一任群芳妒。 零落成泥辗作尘, 只有香如故。 咏梅 《毛泽东诗词》?卜算子?咏梅 读陆游咏梅词,反其意而用之。 风雨送春归, 飞雪迎春到。 已是悬崖百丈冰, 犹有花枝俏。 俏也不争春, 只把春来报。 待到山花烂漫时, 她在丛中笑。 1961年12月 梅 王淇 不受尘埃半点侵,竹篱茅舍自甘心。 只因误识林和靖,惹得诗人说到今。 3.【墨梅】 (王冕) 我家洗砚池头树, 朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好, 只留清气满乾坤。 墨梅 宋·朱熹 梦里清江醉墨香,蕊寒枝瘦凛冰霜。 如今白黑浑休问,且作人间时世妆。 忆梅 李商隐 定定住天涯, 依依向物华。 寒梅最堪恨, 常作去年花 咏兰唐·韩愈幽兰操兰之猗猗,扬扬其香。不采而佩,于兰何伤。今天之旋,其曷为然。我行四方,以日以年。雪霜贸贸,荠麦之茂。子如不伤,我不尔觏。荠麦之茂,荠麦之有。君子之伤,君子之守。唐·王勃春庄山中兰叶径,城外李桃园。岂知人事静,不觉鸟啼喧。唐·唐彦谦兰清风摇翠环,凉露滴苍玉。美人胡不纫,幽香蔼空谷。唐·唐彦谦兰谢庭漫芳草,楚畹多绿莎。于焉忽相见,岁宴将如何。唐·施肩吾兰渚泊家在洞水西,身作兰渚客。天昼无纤云,独坐空江碧。唐·马戴秋思亭树霜散满,野塘凫鸟多。蕙兰不可折,楚老徒悲歌。唐·李世民芳兰春晖开禁苑,淑景媚兰场。映庭含浅色,凝露泫浮光。日丽参差影,风传轻重香。会须君子折,佩里作芬芳。唐·李白孤兰孤兰生幽园,众草共芜没。虽照阳春晖,复非高秋月。飞霜早淅沥,绿艳恐休歇。若无清风吹,香气为谁发。唐·张九龄感遇兰叶春葳蕤,桂华秋皎洁。欣欣此生意,自尔为佳节。谁知林栖者,闻风坐相悦。草木有本心,何求美人折。唐·无可兰兰色结春光,氛氲掩众芳。过门阶露叶,寻泽径连香。畹静风吹乱,亭秋雨引长。灵均曾采撷,纫佩挂荷裳。唐·李峤兰虚室重招寻,忘言契断金。英浮汉家酒,雪丽楚王琴。广殿清香发,高台远吹吟。河汾应擢秀,谁肯访山阴。唐·崔涂幽兰幽植众宁知,芬芳只暗持。自无君子佩,未是国香衰。白露沾长早,春风到每迟。不如当路草,芬馥欲何为。唐·杜牧兰溪兰溪春尽碧泱泱,映水兰花雨发香。楚国大夫憔悴日,应寻此路去潇湘。唐·刘禹锡重送鸿举师赴江陵西北秋风凋蕙兰,洞庭波上碧云寒。茂陵才子江陵住,乞取新诗合掌看。唐·刘商与于中丞万倾荒林不敢看,买山客足拟求安。田园失计全芜没,何处春风种蕙兰。唐·刘谷和三乡诗兰蕙芬芳见玉姿,路傍花笑景迟迟。苎萝山下无穷意,并在三乡惜别时。唐·褚朝阳奉上徐中书中禁仙池越凤凰,池边词客紫薇郎。既能作颂雄风起,何不时吹兰蕙香。宋·苏轼题杨次公春兰春兰如美人,不采羞自献。时闻风露香,蓬艾深不见。丹青写真色,欲补《离骚》传。对之如灵均,冠佩不敢燕。宋·苏轼题杨次公蕙蕙本兰之族,依然臭味同。曾为水仙佩,相识《楚辞》中。幻色虽非实,真香亦竟空。云何起微馥,鼻观已先通。宋·释文兆幽兰远与村桥接,深春积雨时。兰芳人未捋,花发蝶先知。草密封闲径,林疏露短篱。别来锄久废,身老恨归迟。宋·丁谓兰彼羡南陔子,其谁粉署郎。渥丹承露彩,绀绿泛风光。屡结骚人佩,时飘郑国香。何须寻九畹,十步即芬芳。宋·张咏萧兰种萧芳兰中,萧生兰亦瘁。它日秋风来,萧兰一齐败。自古贤者心,所忧在民泰。不复梦周公,中夜独慷慨。宋·晏殊盂兰盆红白薇英落,朱黄槿艳残。家人愁溽暑,计日望盂兰。宋·释重显日暮游东涧极目生晚照,幽情眷兰芷。白苹叶里风,不在秋江起。宋·梅尧臣兰楚泽多兰人未辩,尽以清香为比拟。萧茅杜若亦莫分,唯取芳声袭衣美。咏竹竹生荒野外梢云耸百寻无人赏高洁徒自抱贞心—-南朝。梁、刘孝先宁可食无肉不可居无竹无肉使人瘦无竹使人俗人瘦尚可肥士俗不可医—-宋、苏轼曾去旋州看种玉哪似君家满庭竹客来不用呼清风此处挂冠凉自足—-唐、韩愈咏菊菊花: 〔菊韵〕–李师广– 秋霜造就菊城花,不尽风流写晚霞;信手拈来无意句

花中四君子之一的竹都是以竹赞人,表现中心有什么不同?

问题补充:花中四君子之一的竹都是以竹赞人,表现中心有什么不同?
●花中四君子,汉民族古诗文中常提到的梅、兰、竹、菊。兰,一则花朵色淡香清,二则多生于幽僻之处,故常被看作是谦谦君子的象征。梅,迎寒而开,美丽绝俗,而且具有傲霜斗雪的特征,是坚韧不拔的人格的象征。菊,它不仅清丽淡雅、芳香袭人,还艳于百花凋后,不与群芳争列,故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈的高尚品格。竹,也经冬不凋,且自成美景,它刚直、谦逊,不亢不卑,潇洒处世,常被看作不同流俗的高雅之士的象征。古诗文中常提到的梅、兰、竹、菊。1、菊:它美丽绝俗,却不与群芳争艳,故历来被用来象征恬然自处、傲然不屈、与世无争的高尚品格。2、兰:她色淡香清,生于幽僻之处,故常被看作是谦谦君子的象征。3、竹:它刚直、谦逊,不亢不卑,潇洒处世,常被看作不同流俗的高雅之士的象征。4、梅:它清丽淡雅、芳香袭人,具有傲霜凌寒的特征,一身傲骨·。花中四君子所体现出来的不正是人世间的四种高尚的精神吗?请采纳~

花中四君子之一的竹 1 竹,每攀登一步,都做一次小结。2 竹青翠是你的本色,坚韧是你的意志。这两句话的体载一样,都是以竹赞人,但

问题补充:花中四君子之一的竹 1 竹,每攀登一步,都做一次小结。2 竹青翠是你的本色,坚韧是你的意志。这两句话的体载一样,都是以竹赞人,但表现的中心却不同。第一句话:第二句话:
●第一句话:赞美谦虚踏实的作风,前进中不忘随时总结。第二句话:赞颂永葆青春、生机勃勃、坚忍不拔的精神风貌

梅兰竹菊是花中四君子,其中梅是什么君子?

问题补充:梅兰竹菊是花中四君子,其中梅是什么君子?
●国画四君子是我国国画以梅兰竹菊为题材作品的总称,象征了君子清高的品德 国画四君子:梅、兰、竹、菊的品德 梅,傲雪清高者也;兰,孤芳幽沁者也;竹,操节高洁者也;菊,隐逸傲霜者也。 国人赞四君子–梅兰竹菊由来已久。四君子不媚不俗、幽芳清远、风骨逸致、荡污涤垢、亮节不阿;使人襟阔、风逸、格高、趣雅,深博国人千秋爱戴、普天共识。 国画四君子 要欣赏中国绘画,对中国画中有名的“四君子”是不可不进行了解和研究的。 “四君子”是指中国画中的梅、兰、竹、菊,中国古代绘画,特别是花鸟画中,有相当多的作品是以它们为题村的,它们常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣:正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情,因此,素有“君子”之称。 我们先说梅。我们知道,梅花较耐寒,花开特别早,在早春即可怒放,它与松、竹一起被称为“岁寒三友”,人们画梅,主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。那么,梅花是在什么时候开始入画的呢? 据画史记载,南北朝已经有人画梅花,到了北宋,画梅就成了一种风气,最有名的是仲仁和尚,他创墨梅,画梅全不用颜色,只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次,看到月光把梅花映照在窗纸上的影子,从中得到了启发,便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅。此后,另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花,使梅花纯洁高雅,野趣盎然。元明以来,用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕,他自号梅花屋主,他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习,而为繁花密蕊,给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作,是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致,生动地传达出了梅花的清肌傲骨,寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。 明清的画梅者举不胜举,如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等,从风格来看,他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风。 但是,要画好梅花,并不是每个人都能做到的,画梅人还必须有画梅人的品格,有人称之为“梅气骨”,一种高尚的情操和洁身自好的品格,正所谓:“画梅须有梅气骨,人与梅花一样清。” 再看兰花。人们画兰花,一般都寄托一种幽芳高洁的情操。 如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清,绿叶兮紫茎,满堂兮美人”这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚,大概始于唐代。到了宋朝,画兰花的人便多了起来,据说苏轼就曾画过兰花,而且花中还夹杂有荆棘,寓意君子能容小人。南宋初,人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节,当时的赵孟坚和郑思肖,被同称为墨兰大家。 元代以郑所南画兰花最为著名,寓意也最为明确。据说他坐必向南,以示怀念先朝,耻作元朝贰臣;他画的兰花,从不画根,就像飘浮在空中的一样,人间其原因,他回答说:“国土已被番人夺去,我岂肯着地?”因此,欣赏绘画,也是必须了解历史背景的。而清人画兰,则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人,他画过盆兰。但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰,为此,他曾自种兰花数十盆,并常在三春之后将其移植到野石山阴之处,使其于来年发箭成长,观其挺然直上之状态,闻其浓郁纯正之香味,因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。 竹入画,大略和兰花相当,也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代,李夫人还创墨竹法,传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法。到宋代,苏轼发展了画竹的方法,放弃了以前的画家们的双勾着色法,而把枝干、叶均用水墨来画,深墨为叶面,淡墨为叶背。以后的元明清时代,画竹名家辈出,只要是山水或花鸟画家,没有不画竹的,而且开始强调竹的整体气势。不过,在众多的画家中,郑板桥的画竹也堪称为一绝。 对于画竹,郑板桥曾写下了自己的体会:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也。总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,此机也。独画云乎哉!”因此,从竹子千姿百态的自然景象中得到启示,激发情感,经过“眼中之竹”,转化为“胸中之竹”,借助于笔墨,挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”。郑板桥的作品,存世较多,流传也广,自清代以来,被世人行家所叹眼,成为“人争宝之”的珍品。 菊花入画则稍晚,大略始于五代,比起梅兰竹来说,表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看,五代徐熙、黄筌都画过菊,宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤,这是本来就较少的菊花作品中的珍品。 梅兰竹菊入画,丰富了美术题材,扩大了审美领域,它们不但本身富有形式美感,而且可以令人联想起人类的品格,所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣,又便于文人们借物寓意,抒发情感,因此,描写“四君子”之风至今不衰。

梅兰竹菊是花中四君子,其中梅是什么君子?

问题补充:梅兰竹菊是花中四君子,其中梅是什么君子?
●国画四君子是我国国画以梅兰竹菊为题材作品的总称,象征了君子清高的品德 国画四君子:梅、兰、竹、菊的品德 梅,傲雪清高者也;兰,孤芳幽沁者也;竹,操节高洁者也;菊,隐逸傲霜者也.国人赞四君子–梅兰竹菊由来已久.四君子不媚不俗、幽芳清远、风骨逸致、荡污涤垢、亮节不阿;使人襟阔、风逸、格高、趣雅,深博国人千秋爱戴、普天共识.国画四君子 要欣赏中国绘画,对中国画中有名的“四君子”是不可不进行了解和研究的.“四君子”是指中国画中的梅、兰、竹、菊,中国古代绘画,特别是花鸟画中,有相当多的作品是以它们为题村的,它们常被文人高士用来表现清高拔俗的情趣:正直的气节、虚心的品质和纯洁的思想感情,因此,素有“君子”之称.我们先说梅.我们知道,梅花较耐寒,花开特别早,在早春即可怒放,它与松、竹一起被称为“岁寒三友”,人们画梅,主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性.那么,梅花是在什么时候开始入画的呢?据画史记载,南北朝已经有人画梅花,到了北宋,画梅就成了一种风气,最有名的是仲仁和尚,他创墨梅,画梅全不用颜色,只用水墨深浅来加以表现.据说他有一次,看到月光把梅花映照在窗纸上的影子,从中得到了启发,便创作出用浓谈相间的水墨晕染而成的墨梅.此后,另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法.创造出一种双勾法来画梅花,使梅花纯洁高雅,野趣盎然.元明以来,用梅花作画更多.元代最大的画梅大师应该首推王冕,他自号梅花屋主,他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习,而为繁花密蕊,给人以热烈蓬勃向上之感.王冕的存世名作,是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致,生动地传达出了梅花的清肌傲骨,寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀.明清的画梅者举不胜举,如刘世儒、石涛、金农、汪士慎等,从风格来看,他们大体继承了宋人的疏冷和元人的繁密两种画风.但是,要画好梅花,并不是每个人都能做到的,画梅人还必须有画梅人的品格,有人称之为“梅气骨”,一种高尚的情操和洁身自好的品格,正所谓:“画梅须有梅气骨,人与梅花一样清.” 再看兰花.人们画兰花,一般都寄托一种幽芳高洁的情操.如楚国诗人屈原就以“秋兰兮清清,绿叶兮紫茎,满堂兮美人”这样的诗句来咏兰.但兰花入画则比梅花晚,大概始于唐代.到了宋朝,画兰花的人便多了起来,据说苏轼就曾画过兰花,而且花中还夹杂有荆棘,寓意君子能容小人.南宋初,人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节,当时的赵孟坚和郑思肖,被同称为墨兰大家.元代以郑所南画兰花最为著名,寓意也最为明确.据说他坐必向南,以示怀念先朝,耻作元朝贰臣;他画的兰花,从不画根,就像飘浮在空中的一样,人间其原因,他回答说:“国土已被番人夺去,我岂肯着地?”因此,欣赏绘画,也是必须了解历史背景的.而清人画兰,则以“扬州八怪”之一的郑板桥最为著名的了.郑板桥是一个注重师法自然的人,他画过盆兰.但尤嗜好画“乱如蓬”的山中野兰,为此,他曾自种兰花数十盆,并常在三春之后将其移植到野石山阴之处,使其于来年发箭成长,观其挺然直上之状态,闻其浓郁纯正之香味,因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质.竹入画,大略和兰花相当,也始于唐代.唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹.据说到了五代,李夫人还创墨竹法,传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、乃循窗纸摹写而创此法.到宋代,苏轼发展了画竹的方法,放弃了以前的画家们的双勾着色法,而把枝干、叶均用水墨来画,深墨为叶面,淡墨为叶背.以后的元明清时代,画竹名家辈出,只要是山水或花鸟画家,没有不画竹的,而且开始强调竹的整体气势.不过,在众多的画家中,郑板桥的画竹也堪称为一绝.对于画竹,郑板桥曾写下了自己的体会:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间.胸中勃勃遂有画意.其实胸中之竹,并不是眼中之竹也.因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是胸中之竹也.总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,此机也.独画云乎哉!”因此,从竹子千姿百态的自然景象中得到启示,激发情感,经过“眼中之竹”,转化为“胸中之竹”,借助于笔墨,挥洒成“手中之竹”即“画中之竹”.郑板桥的作品,存世较多,流传也广,自清代以来,被世人行家所叹眼,成为“人争宝之”的珍品.菊花入画则稍晚,大略始于五代,比起梅兰竹来说,表现菊花的作品则相对要少得多.根据画史来看,五代徐熙、黄筌都画过菊,宋人画菊者极少.元代苏明远、柯九思也有菊的作品.明清两代画菊的也不多.现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤,这是本来就较少的菊花作品中的珍品.梅兰竹菊入画,丰富了美术题材,扩大了审美领域,它们不但本身富有形式美感,而且可以令人联想起人类的品格,所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣,又便于文人们借物寓意,抒发情感,因此,描写“四君子”之风至今不衰.

梅、兰、竹、菊是花中四君子。梁实秋说:“梅,剪雪裁冰,…

问题补充:梅、兰、竹、菊是花中四君子。梁实秋说:“梅,剪雪裁冰,一身傲骨;兰,空谷幽香,孤芳自赏;竹,筛风弄月,潇洒一生;菊,凌霜自得,不趋炎热。合而观之,有一共同点,都是清华其外,淡泊其中,不做媚世之态。”这表明了 ( ) A.矛盾的同一性和斗争性互为前提B.矛盾普遍性和特殊性的辩证统一C.联系观点和发展观点的辩证统一D.绝对运动和相对静止的辩证统一
●【答案】B【答案解析】试题分析:梅、兰、竹、菊是花中四君子各有自己的特色,体现矛盾的特殊性。合而观之,有一共同点,都是清华其外,淡泊其中,不做媚世之态。说明矛盾普遍性。本题体现矛盾普遍性和特殊性的辩证统一。故本题选B项。矛盾的同一性是斗争性的前提。A项错误。CD项本身正确但不符合题意应排除。考点:矛盾普遍性和特殊性的辩证统一。点评:本题考查学生调动和运用基础知识解决问题的能力,难度适中。只要掌握好基础知识,理解材料所指就可做好本题。注意矛盾普遍性和特殊性的辩证统一。

竹子为何也是花中四君子之一?

问题补充:竹子为何也是花中四君子之一?
●竹,也经冬不凋,且自成美景,它刚直、谦逊,不亢不卑,潇洒处世,常被看作不同流俗的高雅之士的象征。竹子也会开花的~~

竹子被称为“花中四君子”之一,其他是什么

问题补充:详细介绍一下,谢谢
●花中四君子,四君子并非浪得虚名,确实各有它的特色 梅,剪雪裁冰,一身傲骨 兰,空谷幽香,孤芳自赏 竹,筛风弄月,潇洒一生 菊,凌霜自行,不趋炎势 “花中四君子”因其本身习性而被赋予不同的人格魅力。 色淡香清、象征谦谦君子的是兰; 不与群芳争艳,金秋绽放、恬然自处的是菊; 修长挺拔、清雅高格的是竹; 迎寒而开、傲霜斗雪的是梅。

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